種種事實證明，在我國，音樂有著悠久的歷史。早在原始社會，音樂就同氏族部落的祭祀儀式密切相關，先秦時期更是有了很大的發(fā)展。先秦時期的著名思想家孔子、墨子、老子、莊子等人的著作，都從不同角度涉及到音樂。這一時期出現(xiàn)了眾多著名的音樂家，如伯牙、師曠、晏嬰等。西周還專門設立了掌管音樂和音樂教育的樂官。先秦時期的樂器有了很大的發(fā)展，1978年在湖北省隨縣曾侯乙墓出土了舉世聞名的編鐘，共64件，堪稱我國古代最龐大的樂器，重達2500千克以上，經(jīng)測定，音色明亮、音域?qū)拸V，全部音域貫穿五個八度組，高、低音明顯，并已構成完整的半音階，它的出土被認為是世界音樂史上的重大發(fā)現(xiàn)。到了漢魏時期，音樂得到進一步地發(fā)展。當時北方的相和歌與南方的清商樂達到了很高的藝術成就，漢武帝時還正式建立了樂府這種音樂機構，大量采集民樂，制定樂譜，配樂演唱，培訓樂工等。隋唐時期由于社會經(jīng)濟的發(fā)展變化與各民族文化的交流融合，在大量吸收西域音樂的基礎上，出現(xiàn)了新俗樂(燕樂)和眾多曲目，尤其是唐代的教坊成為當時天下音樂舞蹈精英的薈萃之地，長安的樂工曾經(jīng)多達萬人以上，隋唐的音樂專著多達400多卷。宋元明清時期，民間音樂有了較快的發(fā)展，尤其是元雜劇、南北曲、昆曲中，蘊藏著中國傳統(tǒng)音樂文化的寶貴財富。其后，我國近、現(xiàn)代音樂史奠基人之一的蕭友梅于20世紀20年代在北京大學音樂傳習所任教，后來在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學�！�—國立音樂院，后改為上海音�！，F(xiàn)代音樂史上，還涌現(xiàn)出了劉天華、華彥鈞(阿炳)、聶耳、冼星海等一批著名的音樂家，以及眾多蜚聲中外的優(yōu)秀音樂作品。

　　古代西方音樂文化十分發(fā)達，尤其是古希臘音樂達到了相當高的水平，許多思想家都非常重視音樂理論與音樂的教化功能。畢達哥拉斯學派從音樂與數(shù)學的關系出發(fā)，強調(diào)音樂是和諧的表現(xiàn)。柏拉圖更是認為音樂的節(jié)奏與曲調(diào)有最強烈的力量浸入人的心靈的最深處，通過音樂美的浸潤使人的心靈得到美化，因而他強調(diào)音樂教育比起其他教育都要重要得多。亞里士多德也認為音樂是一種最令人愉快的藝術，他認為音樂具有教育作用、凈化作用，以及精神享受的作用。歐洲中世紀在教會的控制下，民間音樂與世俗音樂遭到限制和扼殺，而教會則利用宗教音樂來宣傳教義，擴大影響，使宗教音樂中的贊美歌、多聲部合唱等均有了較大的發(fā)展。西方音樂史上比較重要的時期，是從16世紀末葉開始的，從這個時期起，世俗音樂逐漸占據(jù)主導地位，主調(diào)音樂取代了復調(diào)音樂，器樂取得了相當大的獨立發(fā)展，特別是誕生了歌劇這一綜合了音樂、戲劇、美術、舞蹈的新的藝術形式。也是從這個時期開始，西方音樂涌現(xiàn)出許多著名的音樂家和各種不同的音樂流派，具有各自獨特的藝術風格，創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的音樂作品，呈現(xiàn)出繁榮發(fā)達的局面。這個時期最重要的音樂流派主要有：古典樂派，它是從18世紀下半葉至19世紀初在維也納形成的以古典風格為創(chuàng)作標志的音樂流派，以海頓、莫扎特和貝多芬三人為主要代表。這個流派推崇理性和情感的統(tǒng)一，追求藝術形式的嚴謹和完美，創(chuàng)作手法上注重戲劇的對比、沖突和發(fā)展，成為當時的典范。浪漫樂派，是19世紀在歐洲興起的音樂流派，浪漫樂派音樂最大的特點就是強調(diào)激情，強調(diào)抒發(fā)主觀情感、表現(xiàn)個性。前期浪漫樂派的代表人物是德國作曲家舒伯特和舒曼、匈牙利的李斯特、波蘭的肖邦、法國的柏遼茲等人，后期浪漫樂派的代表人物主要是德國音樂家瓦格納和勃拉姆斯、俄國音樂家柴可夫斯基等。與此同時，19世紀中葉以后，在歐洲各國又興起和發(fā)展了民族樂派，民族樂派主張音樂應當具有鮮明的民族風格和民族特色，注重采用本國的民間音樂作為創(chuàng)作素材，將傳統(tǒng)音樂成果與本民族音樂密切結合起來，民族樂派的主要代表人物包括挪威的格里格(管弦樂組曲《培爾•金特》等)、捷克的德沃夏克(《新世界交響曲》等)，以及俄國“強力集團”的一批著名音樂家如穆索爾斯基(交響音畫《荒山之夜》等)、里姆斯基一柯薩科夫(交響組曲《席赫拉扎達》)和鮑羅丁(交響音畫《在中亞細亞草原上》)等。20世紀西方音樂更是流派繁多，難以盡述，其中主要有以法國音樂家德彪西為代表的印象派音樂，以奧地利音樂家勛伯格為代表的表現(xiàn)派音樂，以意大利音樂家布梭尼為代表的新古典主義音樂等。20世紀西方還出現(xiàn)了爵士樂、搖滾樂、電子音樂等等，使現(xiàn)代音樂呈現(xiàn)出十分豐富復雜的狀況。

　　(二)音樂藝術的基本特征

　　1.情感的涌流

　　音樂擅長表現(xiàn)情感。與其他藝術相比，音樂在表現(xiàn)感情方面的能力是巨大的。除了音樂以外，任何藝術都不能如此深刻地滲入到我們感情體驗和情緒的領域。艾涅斯庫認為：“音樂是表達內(nèi)心感受的各種微妙變化的唯一方法”。音樂對情感的影響較之其它藝術更直接、更猛烈、更迅速。古希臘有奧菲歐用歌聲征服了自然和死神，把愛妻從冥府中引回人間的傳說，我國古代也有“四面楚歌”瓦解軍心的故事。這些都說明人類很早就有了對音樂情感效應的認識了。因而音樂被人稱為“表情藝術”，人類深邃而廣闊的情感領域正是音樂縱橫馳騁的天地。

　　黑格爾認為：“音樂是心情的藝術，它直接針對著心情”。的確，音樂不但可以直接表現(xiàn)人類各種細微復雜的情感情緒，而且可以直接觸及人的心靈的最深處，激發(fā)和宣泄人的激情。中國詩人自居易著名的《琵琶行》中寫聽完琵琶女如怨如訴的演奏后，“凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕。”俄國作家列夫•托爾斯泰聽到《如歌的行板》后，也禁不住流下了熱淚。這些都是音樂情感性的體現(xiàn)。音樂的抒情性，來源于它內(nèi)在的本質(zhì)屬性和特殊的表現(xiàn)手段，音樂中有組織的樂音，可以通過力度的強弱、節(jié)奏的快慢、幅度和能量的大小等多種方式，來表現(xiàn)人們繁復多樣、深刻細膩的內(nèi)心情感。正因為如此，我們可以感受到《二泉映月》的哀怨，《金蛇狂舞》的熱烈，《春江花月夜》的恬靜，《江河水》的悲泣;也可以感受到貝多芬作品的激情奔放，莫扎特作品的優(yōu)美細膩，德彪西作品的朦朧傷感，柴可夫斯基作品的憂郁深沉。

　　正因為作為表現(xiàn)藝術的音樂所具有獨特的特點，音樂作品就在一定程度上具有超越性，它可超越時代、國家、民族甚至政治信仰。巴赫、亨德爾逝世二百多年了，但他們的作品我們今天聽起來，仍能激起感情上的共鳴，盡管時代、國別、思想觀念不同，音樂語言所傳遞的情感信息是不用翻譯的，它會被各個不同民族各個地區(qū)的人們所接受，音樂因此被譽為第二種世界語。

掃描二維碼關注"chengkao566"微信，獲取最新成人高考報名時間等信息！

　　相關推薦：

　　考試吧策劃：2016年成人高考報名時間及入口專題

　　各高校2016成人高考招生專業(yè)及招生簡章匯總

　　2016年成人高考語文三大文體寫作指導